一、仿古紫砂壺的藝術風格特色是什么？

仿古壺是傳統(tǒng)紫砂壺器型，在十大經(jīng)典紫砂壺型中排名第一，壺型仿照鼓型，身扁、腹鼓、頸高、蓋板平滑，壺蓋與口沿子母線吻合嚴密，二彎流胥出自然，整體骨肉亭勻沉穩(wěn)厚重。

二、顧景舟仿古紫砂壺什么年代做的

1.顧景舟（1915-1996），原名景洲。別稱：曼希、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵。自號壺叟、老萍。宜興紫砂名藝人，中國美術家協(xié)會會員，中國工藝美術大師。

2.仿古壺，一說清代邵大亨初創(chuàng),原意是壺體仿照鼓型，后人仿制做這種壺形就成了仿古代壺型的意思了。另說最早見于近代趙松亭按吳大授意所作,身扁、腹鼓、頸高、蓋板平滑，壺蓋與口沿子母線吻合嚴密，合成圓線飽滿，扁鈕有力，虹鈕有勢，二彎流胥出自然 ;圓圈把勻勢而起，有些款把圓下有垂，富于靈動，整體骨肉亭勻，收展有度，有一氣呵成之暢。

3.顧景舟生前做過多把仿古壺，有的壺把下鈐“壺叟”小方印，蓋內(nèi)鈐“顧景舟”三字方印，壺底鈐“景舟七十后作”六字篆書方印。以下是部分拍賣成交情況如下：

三、紫砂壺的來歷？

紫砂茶壺的起源并未有一致說法。明代周高起《陽羨茗壺系》是目前已知的第一部專寫紫砂茶壺的專論，反映明朝正德年間已有紫砂壺，期后清代吳騫的《陽羨名陶錄》、光緒年間日本人奧玄寶《茗壺圖錄》、1937年出版的李景康、張虹《陽羨砂壺考》，均沿用周高起的說法。

1982年中國文物出版社出版的《中國陶瓷史》曾斷定，“紫砂器”創(chuàng)始于宋代，至明代中期開始盛行。自17世紀晚期，壺的外貌有了新的轉變，注重壺表的裝飾及創(chuàng)新。

18世紀上旬，此風尚逐漸盛行；工匠不純粹著重器型，更試用不同技法制作紫砂壺，如用不同泥漿在壺身作畫、堆花、貼花、印花或雕玲瓏（鏤空）等裝飾方法。現(xiàn)在流傳的供春壺多是仿品，但一些仿品價格可達20萬港元。

擴展資料：

紫砂礦土產(chǎn)于江蘇宜興市丁蜀鎮(zhèn)黃龍山一帶，成礦年代為古生代泥盆系，約三億五千萬年左右，位于江南古陸邊緣，海、陸、湖的三亞類地帶。借助風力或者水力的搬遷，一些細小的粘土顆粒及其他礦物形成的沉積型粘土頁巖。

江蘇宜興的紫砂礦土主要由石英、粘土、水云母和赤鐵礦組成，其制成紫砂成品泥具可塑性好、生坯強度高、干燥、燒成收縮率小等良好的工藝性能而成為舉世聞名陶。

這種天然泥礦在陶瓷產(chǎn)區(qū)十分罕見，中國廣西、山西、河南、河北、陜西、安徽等省的一些地區(qū)雖有類似陶土，燒成呈紫紅色的無釉陶器，初看有相似之處，但其玻璃相重，工藝上也有諸多限制，無法與宜興紫砂泥相媲美。

參考資料來源：百度百科－紫砂茶壺

紫砂壺宋朝就開始流行了，蘇東坡、梅堯臣等大文豪留下了一些詠茶名篇、名句。其中梅堯臣的“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”，就講了用紫砂陶壺烹茶。但宋朝紫砂制作的資料很少留下來，又鮮有實物，究竟如何，還有待考證。紫砂制作的歷史一直到明朝才清晰起來。紫砂壺的出現(xiàn)，主要來源人們的實踐，人們發(fā)現(xiàn)用紫砂壺泡茶，茶味雋永醇厚，由于紫砂壺能吸收茶葉汁，用的時間愈長，泡出的茶水味道就愈好。紫砂壺泡茶就流行開來，紫砂制作家也應運而生。

有可靠文獻記載，明朝正德、嘉靖時期的龔春（供春）是推廣紫砂壺的重要人物，有人說他是創(chuàng)始人，但紫砂壺宋朝時期就開始出現(xiàn)，自然說龔春是創(chuàng)始人不妥。龔春作為最出名的紫砂制作人，其實他流傳的作品也無法證明其真。龔春把手藝傳給時大彬、李仲芬，這兩人與時大彬的弟子徐友泉并稱為萬歷以后的明代三大紫砂大師。時大彬制作紫砂壺風格高古，造型流暢靈活，不求工巧雕琢，但求樸雅堅致，妙不可思。徐友泉，手工精細，擅長將古代青銅器的形制做成紫砂壺，古拙莊重，質(zhì)樸渾厚。以上4人可以稱為第一代的紫砂壺大師。

當然有了，而且還不少，別相信道聽途說什么紫砂礦都開采完了的話，有機會去宜興實地去看看就明白了。

世間第一把紫砂壺的作者是供春 他生于明朝正德嘉靖年間 原為宜興進士吳頤山的家僮 吳讀書于金沙寺中 供春利用侍候主人的空隙時間 仿老僧制壺 制成樹癭壺 寺僧嘆服 后以制紫砂壺為業(yè) 世稱“供春壺” 款式多種不一 受當時愛陶人們的稱頌 宜興妙手數(shù)供春 現(xiàn)藏中國歷史博物館的樹癭壺 是他所制 造型古樸，指螺紋隱現(xiàn) 把內(nèi)及壺身有篆書“供春”二字 此壺原為吳大澄所藏 于三十年代被儲南強先生在蘇州一個古玩攤上購得 但缺蓋 后由裴石民配壺蓋 解放后 獻給國家收藏

紫砂壺,是中國特有的，集詩詞、繪畫、雕刻、手工制造于一體的陶土工藝品。

紫砂壺的原產(chǎn)地在江蘇宜興,故又名宜興紫砂壺。

紫砂壺的起源一直可以上溯到春秋時代的越國大夫范蠡，就是那位功成身退的與西施一起退隱江湖的“陶朱公”。數(shù)來已有二千四百多年的歷史了！ 不過，紫砂做成壺，那還是明武宗正德年間以后的事情。從此蔚成風氣，名家輩出，花色品種不斷翻新，五百年間不斷有精品傳世。發(fā)展到今天，可謂巧奪天工，技絕寰字。

四、紫砂壺邵大亨仿鼓和顧景州仿鼓的區(qū)別

以下三幅圖，分別是

邵大亨仿鼓壺

顧景舟中年作品仿鼓壺

顧景舟晚年作品仿鼓壺

大亨仿鼓的把是帶勾的，壺鈕偏扁，肉感最好。

中間那把顧景舟中年的仿鼓壺是筒子壓的很扁，把上也帶了勾。

晚年顧景舟仿鼓形成了自己的特色，更有彈性，沒有了勾，風格趨向簡潔明快。

請參考圖片理解，滿意請采納。

根據(jù)年代的特征，邵大亨是清代的，顧景舟是現(xiàn)代的，兩人的制壺手法肯定不同。仿古又稱仿鼓，邵大亨初創(chuàng),原意是壺體仿照鼓型,后人仿制做這種壺形就成了仿古代壺型的意思了。

邵大亨為陳鳴遠的徒弟，早期的作品比較模仿師傅，后來出去歷練后，回來創(chuàng)新了自己的款式，大亨的仿古早起，壺把較為花哨，尾端有一個圓圈收尾。后期有所修改，簡約為主，但壺把的尾端還是延伸。還有一款邵大亨做的壺身比較高，飽滿。大亨真品傳世尤稀，近代紫砂泰斗顧景舟對其推崇備至，顧景舟做的仿古，壺把尾端稍有延伸，更加干練簡潔。還有一款尾端沒有延伸，干凈利落。壺身都是邵大亨早期的壺身相仿，以稍扁為主。顧景舟做仿古，更多的是在原有基礎上稍作修改，表現(xiàn)了對大師的敬仰之情。